“Les auditeurs peuvent facilement ressentir la bonté, la sérénité et la noblesse exprimées par la musique de Shen Yun.”
—Ying Chen, chef d’orchestre du Shen Yun Orchestra
Lorsque le rideau se lève sur représentation de Shen Yun, des scènes célestes, des paysages majestueux et des récits historiques entraînent le public dans un voyage époustouflant à travers 5000 ans de civilisation chinoise.
La beauté sur scène est accompagnée par les sonorités mémorables du Shen Yun Orchestra. Ses compositions entièrement originales, marient les traditions musicales asiatiques et occidentales dans une remarquable symbiose faite de force, d’élégance et d’harmonie.
Les spectateurs s’étonnent souvent de l’ingéniosité des arrangement musicaux de l’orchestre de Shen Yun, nous avons donc demandé à l’un de ses célèbres chefs d’orchestre, Ying Chen, de nous expliquer ce qui rend les performances du Shen Yun Orchestra si uniques et si puissantes.
L’Orient rencontre l’Occident
Shen Yun est bien connu pour son renouveau de la danse classique chinoise, qui nécessite naturellement un accompagnement de musique chinoise. Mais cela crée un défi. "Si nous n'utilisions que des instruments chinois, nous manquerions des éléments importants d'harmonie, d'accords et de contrepoint", explique Chen.
"D'une manière générale, la plupart des œuvres musicales de la Chine ancienne sont monophoniques - il n'y a qu'une seule ligne mélodique sans harmonies ou secondes mélodies en contrepoint."
Les musiciens de Shen Yun ont réussi à surmonter ces obstacles en combinant la précision et la grandeur de l'orchestre occidental avec les expressions hypnotiques de quelques instruments chinois choisis, notamment le délicat pipa (luth chinois) et l'erhu (instrument à deux cordes joué avec un archet) vieux de 4 000 ans.
Il en résulte une expérience plus riche et plus profonde pour l'auditeur.
Ying Chen explique que les instruments chinois ont souvent une structure relativement simple. “Ce sont essentiellement des instruments d’époque,” dit-elle. La musique classique occidentale, en revanche est caractérisée par l’harmonie, avec un système étendu d’accords et elle fait souvent appel au contrepoint. La structure de la plupart de ses instruments est donc plus complexe et plus précise.
Un défi fondamental se pose lorsque des ensembles combinent des instruments chinois et occidentaux. Cela demande aux artistes qu'ils mélangent les timbres et accordent parfaitement l'intonation d'instruments issus de deux traditions musicales différentes.
Les musiciens doivent avoir une excellente oreille, ainsi que la capacité de produire une variété de couleurs sonores afin de créer une expérience musicale harmonieuse. Surmonter cet obstacle nécessite également un travail d'équipe.
“Bien sûr, créer le mélange merveilleux de ces traditions n’est pas seulement l’affaire de chaque musicien. Cela commence par une vision exceptionnelle et la composition des morceaux ; cela concerne également le processus des répétitions. Avoir de l’imagination et de la créativité aide certainement aussi,” expique Ying.
Derrière la musique
La musique du Shen Yun Orchestra impressionne le public non seulement par la beauté de son interprétation, mais aussi par ses qualités spirituelles édifiantes. Un membre du public a récemment déclaré lors d'une interview : "Shen Yun est vraiment un cadeau de la vie. Il touche les profondeurs de l'âme. Peu importe comment vous vous sentez aujourd'hui, vous serez rafraîchi. C'est absolument merveilleux."
C’est le genre de commentaires que l’orchestre reçoit régulièrement.
"Je pense que cela a beaucoup à voir avec les messages et les valeurs que nous transmettons", déclare Chen. "Je pense que nous mettons en lumière le meilleur de l'esprit humain, et que nous emmenons parfois les gens dans un monde où le ciel et la terre s'entremêlent."
" À Shen Yun, nous visons quelque chose que nous appelons " chun shan, chun mei ", ce qui signifie " pure bonté, pure beauté ". C'est un objectif que nos artistes s'efforcent d'atteindre tant sur le plan personnel que dans le cadre de notre spectacle. Je crois que c’est une des raisons principales pour lesquelles le public se sent si porté et si inspiré par Shen Yun.”
"Sans l'esprit, l'émotion et les autres idées communiquées, les notes de musique sont vides et dénuées de sens. L'esprit et le sens donnent à la musique sa vie et son âme", explique Chen.
Une musique de guérison
Dans la Chine ancienne, les mots musique et médecine étaient homophones. Les gens croyaient que la bonne musique avait un véritable pouvoir de guérison. La recherche médicale moderne a également montré que l'écoute de la musique classique peut améliorer la mémoire, soulager la douleur et contribuer au processus de guérison du corps.
Cela revient à dire que la musique est plus qu'un divertissement. Même sans paroles, elle peut communiquer des émotions et un sens qui vont au-delà de la pensée humaine ordinaire. Mais qu’est ce qui confère ce pouvoir à la musique ?
Selon les anciens philosophes chinois, les cinq notes de la gamme pentatonique correspondent aux cinq éléments de la nature : métal, bois, eau, feu et terre. Ainsi, la belle musique apporte l'harmonie au corps humain. Cette musique élève l'état mental d'une personne tout en apaisant le stress. Dans la Chine ancienne, on disait que ces sons harmonisaient l'auditeur avec le ciel et la terre.
Avec une théorie musicale aussi complexe et tant de détails, il pourrait sembler déconcertant de saisir les subtilités de l’exquise musique de Shen Yun. Pourtant selon Ying Chen, la meilleure façon de vivre un spectacle musical est simplement d’“ouvrir son cœur et son esprit, de ressentir ce que dit la musique et la laisser enrichir votre vie !”
Traduit de l'article original anglais
Source : Magnifissance
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