La puissance spirituelle de "L’art de Zhen Shan Ren" exposé dans la ville de Liège touche les visiteurs

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L'exposition " L'Art de Zhen Shan Ren " s'est tenue en Belgique, dans le quartier de L' ILOT Saint Michel en plein coeur de Liège, du 12 décembre 2025 au 11 janvier 2026.

De facture classique, les œuvres exposées étaient le fait d'artistes pratiquant le Falun Dafa. Inspirées par leur compréhension du principe de Vérité-Bonté-Tolérance et du sens de la vie , elles mettaient en lumière la persévérance et la compassion des pratiquants persécutés par le Parti communiste chinois (PCC).

De nombreux visiteurs ont été touchés par la façon dont les pratiquants affirmaient leurs convictions tout en dénonçant la persécution. " C'est une histoire de bonté, de pratique spirituelle et de la capacité à préserver sa pureté intérieure même au cœur de la souffrance." a déclaré l'un d'eux. Certains ont acheté les livres Falun Gong et Zhuan Falun présentant et guidant respectivement la pratique et plus d'un millier d'entre eux ont signé une pétition demandant la fin de la persécution.

Des visiteurs admirent les peintures de l'exposition « L'Art de Zhen Shan Ren » à Liège, en Belgique. Les œuvres étaient exposées du 12 décembre 2025 au 11 janvier 2026.

La spiritualité des peintures

Bernadette travaille dans la restauration d'œuvres d'art et la peinture depuis de nombreuses années. Elle s'est longuement attardé dans la salle d'exposition, examinant chaque tableau en détail. Son regard était concentré et profondément ému. De temps à autre, elle désignait une toile et en parlait à voix basse avec ses amis.

" C’est une exposition fantastique, je l’ai vraiment beaucoup appréciée ", a déclaré Bernadette. " On ressent une profonde spiritualité dans chaque tableau. " Elle a ajouté que l’exposition l’avait touchée non seulement sur le plan artistique, mais aussi spirituel : " Ces œuvres offrent une interprétation très perspicace de la religion et du monde spirituel. Chaque tableau transmet quelque chose de profond, permettant de se calmer et de le vivre pleinement. "

Pour elle le message principal véhiculé par l'exposition était très clair : « Ils veulent que les gens changent, qu'ils changent leur façon de penser, qu'ils deviennent plus pacifiques, qu'ils aiment les autres, qu'ils partagent et qu'ils fassent des efforts pour y parvenir. Rien ne changera sans effort. »

Dénoncer la persécution de la foi

Arthur Traska a partagé ses réflexions sur les tableaux et l'impact profond qu'ils ont eu sur lui en termes de foi, d'humanité et de philosophie.

Il a dit avoir été impressionné par les techniques employées dans les premières œuvres. « Dans certaines d'entre elles, les mains ou les objets semblent jaillir de la toile, et cette utilisation de la profondeur spatiale est absolument captivante. J'apprécie beaucoup cela », a déclaré Arthur, ajoutant avoir été particulièrement impressionné par une œuvre représentant le même personnage à différents niveaux d'existence, « Le Chemin Pur vers l'Immortalité ». Il a été frappé par la multiplicité des états du personnage dans cette peinture.

Il a été profondément choqué par le tableau " Le prélèvement d'organes ", représentant un chirurgien prélevant le cœur d'un pratiquant vivant. Arthur a déclaré que le tableau dénonçait le prélèvement forcé d'organes : " Ce tableau est vraiment perturbant. "a-t-il dit.

Après avoir pris connaissance du contexte de l'œuvre, il a trouvé choquant -même si certaines religions ont subi des persécutions - " qu'un régime persécute systématiquement une religion et aille jusqu'à se livrer à des saisies d'organes ".

Arthur a noté que ces œuvres ne se contentaient pas de dépeindre la souffrance, mais illustraient aussi le courage des croyants. Pour faire connaître la persécution au plus grand nombre, ils descendaient dans la rue pour en témoigner, au mépris du danger. Un tableau représente des pratiquants affichant des tracts dans la nuit : « Lumière dans les ténèbres ». Des femmes emmenaient leurs enfants avec elles pour distribuer des tracts dans les boîtes aux lettres. Cette persévérance inébranlable est précisément la force spirituelle qui transparaît dans ces œuvres.

Le monde a besoin de paix, d'amour et de courage.

Manuel et Marie Cruz, originaires d'Espagne, ont partagé leurs impressions sur l'art et la spiritualité qu'ils ont perçus dans les œuvres. Ils ont affirmé que ces peintures, au-delà de leur beauté visuelle, véhiculaient une signification profonde et importante.

Les peintures témoignaient du fait que, malgré la persécution brutale du PCC, les pratiquants restent fidèles aux principes de vérité, de compassion et de tolérance du Falun Dafa. Marie a déclaré que le message qu'elle percevait dans les peintures était : " Le monde a besoin de paix, d'amour et de courage. " Elle a ajouté que, même si certaines œuvres évoquaient la mort, la force spirituelle qui s'en dégageait était puissante.

Interrogé sur les raisons de l'émotion suscitée par ces tableaux, Manuel a expliqué que leur message était profond : « Il représente l'esprit, une existence spirituelle qui transcende la conscience. » Il prévoyait de se faire photographier avec son tableau préféré pour immortaliser cette expérience profondément touchante.

Un artiste européen entrevoit l'espoir d'une renaissance

Céline Cédric, artiste européen, a partagé son point de vue sur l'art et la spiritualité des œuvres exposées. Il a déclaré qu'il ne s'agissait pas simplement d'une exposition d'art, mais d'une profonde manifestation de la réalité, de la souffrance et de la renaissance.

Il a été particulièrement par un tableau représentant une fillette, intitulé : "L' Appel de l'innocence ". " Pour moi, c'était l'œuvre la plus importante de toute l'exposition. Ce tableau est profondément ancré dans la réalité actuelle et transmet un message à la fois magnifique et terriblement triste. "

Il a souligné que cette tristesse n'était pas une émotion vaine, mais une force émotionnelle qui reflétait directement la réalité de la situation. C'est précisément pour cette raison que le tableau est si important et si émouvant.

Il a également mentionné une peinture verticale représentant le changement et l'espoir. Il a dit y voir de l'espoir : « La conviction qu'un jour, quelque chose de nouveau, de beau et de puissant naîtra – une force capable de libérer les gens, leur permettant de s'exprimer et de vivre librement. »

Article original chinois

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